神‧遊－洪通與葉怡利的超時空遇合

七月 24日, 2011-八月 19日, 2010

洪通、葉怡利

撰文/ 百藝畫廊

「神．遊」是近二十年來，台灣私人畫廊首見的洪通作品大規模展出。

「神．遊」也是台灣第一次的素人藝術家與當代藝術家創作的跨界對話。

跨界的價值在於讓原本毫不相干的元素遇合，撞擊出靈感火花和奇妙的創意；安排洪通和葉怡利的作品共同展出，目的正在於此。洪通是生於1920年代的素人藝術家，葉怡利則是成長於科技快速發展的二十一世紀當代藝術創作者，他們之間看似毫無關聯，但是，仔細檢視，竟然可以發現，兩者之間有著奇妙的相似，當然還有更多迥異之處。「神．遊」以洪通和葉怡利的創作互為對比參照，試圖引領觀者回歸創作者的原點初衷，神遊其間的無垠寬廣。

「神．遊」展出的洪通作品，為私人收藏家慷慨出借，囊括了中式卷軸、文字符號、白描、全結構（白底和紅底）等不同的類型；葉怡利的創作則植基於她一貫的理念及由洪通畫作所獲得的靈感發展而成，例如洪通在動物中最喜歡鳥，葉怡利因而創作了鳥型雕塑，但運用影像則是她慣用的手法。

就創作層面而言，藝術和魔術有頗多相通之處，兩者都必須以高超的手法或技藝，將現實生活的非現實或不尋常概念予以轉化，從而產生特殊的視覺魅力；由「結合現實與非現實」的特質來看藝術和魔術，兩者其實是「近親」。據此觀點分析洪通和葉怡利的作品，我們可以說：洪通和葉怡利其實都是藝術的魔法師。

洪通曾是乩童，他的作品造形和色感與出身的台南南鯤鯓的環境密不可分，這是現實的層面，可是他畫中滿是天馬行空的符號，組合起來像是一張張法力高深的符咒，這種非現實的神秘魅力曾經引發了極大的騷動和關注，即便在他過世二十多年後的今日看來，依舊如此。 葉怡利常選擇人群眾多的城市或景色絕佳的地點，進行儀式性的創作，她把自己當成一名有魔力的施法者，以魔法創造了吸引眾人目光的作品。

高超的魔術手法，必然帶給人驚奇和驚喜；洪通的表現手法，除了傳遞了如符咒般的神秘力量，更多的時候讓人感到一種不可思議的驚奇和驚喜。葉怡利以直覺式的遊戲手法，與生活環境進行無厘頭的對話，讓觀者即便不能理解，也能領略這種單純而純粹的趣味。外在的瘋狂與內在的浪漫，在他們兩人的作品中交織成一張細密的大網，吸引人不知不覺陷入其中。

此次展覽藉由洪通作品的顯影與葉怡利的新媒體創作進行對照，作品呈現出不同的情緒狀態，某種程度或重或輕的表現了他們對於自我的思考；這不僅是一種世代對照，更可視為一次新與舊的對話。

洪通與葉怡利的創作或許難以適用於物質的量尺或價值對換表，但洪通的神秘力量與葉怡利的kuso語言，跨越了材質和形式的差異，突破了時空的局限，開展成廣闊無際的小宇宙，為觀看者提供了可以神遊其中的無限向度。學者漢寶德曾說，欣賞洪通的畫，只要一片童心就夠了；神遊洪通與葉怡利作品共構的無限向度，也是如此。